Свободный танец в освобождающейся стране.
35 лет назад - 26 апреля 1986 года - в СССР состоялся первый всесоюзный брейк-данс-фестиваль «Modern Tants».
Это случилось в местечке Винни под Таллином (Эстонская ССР). Там впервые официально сошлись брейкеры из Прибалтики и России. Появились первые чемпионы с дипломами. Так началась череда брейк-фестивалей по всему Союзу, в советскую молодёжную культуру массово ворвался брейк-данс.
Так фактически была легализована первая и единственная в СССР танцевальная субкультура знаменитая зрелищным сочетанием хорошей физической формы танцора и его артистического владения телом.
Считается, что «родиной» первой советской тусовки брейкеров было кафе «У фонтана» (в народе это заведение известно под названием «Молоко») в Олимпийской деревне, где собирался весь цвет неформальной молодежи и имелся хорошо оборудованный танцпол для реализации всех модных танцевальных веяний того времени.
Но необходимо учесть, что за советский «железный занавес» сведения о брейке проникали урывками, поэтому танцевальным движениям учились преимущественно по редким видеозаписям с Майклом Джексоном или по кадрам из фильма «Танцы на крыше».
Постепенно у танцоров вырисовывалась тяга к тем или иным специфическим движениям: так зародилось разделение на «верхний» и «нижний» брейк, причем, подавляющее большинство поклонников этого танца предпочитали специализироваться именно на «верхнем» брейке, который не требовал сложных акробатических движений, наличия хорошей координации и был менее травматичным, нежели «нижний» брейк.
После того, как танцоры стали выходить на улицы городов, образовывать свои «тусовочные» центры и обмениваться опытом, стало понятно, что калькирования движений с видеокассет недостаточно для дальнейшего развития и нужно создавать танцевальные школы.
Вместе с появлением многочисленных школ и кружков у брейкеров стал формироваться и характерный стиль одежды: обязательным элементом экипировки танцора считались белые кроссовки и белые перчатки, которые позволяли четко отслеживать рисунок танца в темноте.
Купить белые кроссовки при вечном советском товарном дефиците – задача непростая, поэтому брейкерам приходилось покупать коричневые или черные кеды, а затем подолгу вымачивать их в хлорке для обесцвечивания и подкрашивать белой краской. Просторные брюки, которые обеспечивали бы свободу движений, заменяли обычными спортивными штанами или кальсонами из Военторга, которые перекрашивали под джинсу.
Танцующие «нижний» брейк обзаводились куртками с капюшонами, кепками или беретами; танцоры «верхнего» дополняли свой имидж темными очками, шляпами. Ну и, конечно же, общей любовью пользовались такие аксессуары, как напульсники, перчатки, многочисленные карманы на одежде, цепочки и прочие украшения, подсмотренные у брейкеров из заграничных фильмов.
Однако с началом эпохи освободительной Перестройки Михаила Горбачева ситуация с брейк-дансом кардинально изменилась: прибалтийские танцоры представили руководству местной организации ВЛКСМ этот «танец американских негров» как протест угнетенных произволом империализма, который прогрессивная советская молодежь поддерживает всеми возможными способами.
Впечатленная этой идеей, с 1986 года, Прибалтика при поддержке комсомольских организаций начинает проводить всесоюзные фестивали брейк-данса, после чего эстафету подхватывает Украина, Белоруссия и другие советские республики – так брейк был признан по всей стране.
Брейкеры вышли на улицы. Стали создаваться танцевальные школы.
Из статьи «Брейк умер! Да здравствует брейк!» в журнале «Огонёк» (25 октября 1986 года, #43):
…Решили мы сегодня собраться в каком-нибудь кафе и поговорить о том, что такое брейк.
Располагайтесь, уважаемый читатель, вместе с нами. Знакомьтесь: на нашу встречу пришли народный артист СССР Вяче- слав Гордеев; Владимир Рацкевич, руководи- тель брейк-группы «Вектор»; Ирина Скобеле- ва, руководитель ансамбля «Лидер»; Андрей Борисович Дрознин, преподаватель сцениче- ского движения театрального училища имени Щукина и школы-студии МХАТа, хореограф- постановщик; Елена Ким, руководитель ан- самбля пластического танца «Синтез».
В разговоре также примут участие и другие посетители кафе, люди случайные и непосред- ственно к брейку отношения не имеющие. Признаюсь, это вымышленные герои, но их вопросы, суждения -- истинная реальность, сконцентрировавшая непонимание, неприятие, протест, с которым довелось столкнуться во время подготовки этого материала. Его вы- сказывали и простые люди, и руководящие то- варищи, призванные работать с молодежью, и даже специалисты по культуре. Мы назовем их просто: посетители А, Б, В…
Первое слово - Владимиру Рацкевичу:
- Брейк родился примерно четыре года на- зад на улицах Южного Бронкса, одного из са- мых бедных кварталов Нью-Йорка, записав тем самым еще одно очко по части эстрадных изобретений на счет американских негров. Музыка брейка ритмически намного богаче рока и еще более интенсивна. Ритм определя- ет здесь все настолько, что гармонические те- мы, исполняемые на синтезаторах, оказывают- ся лишь дополнениями…
О пластике мы просим сказать несколько слов Вячеслава Гордеева. - Главное в том, что брейк нашел, вырабо- тал в себе новый ритмический рисунок и как результат специфическую экспрессию, кото- рая-то и воздействует так ошеломляюще на всех нас. Ведь многие элементы, которыми он пользуется, взяты из пантомимы, цирковой акробатики и по отдельности уже почти никого не удивляют.
Само слово «брейк» переводится как «ло- мать». Что ломать? Ломать привычную линию человека, традиционные формы его пласти- ческого существования. А отсюда и углова- тость, надуманность, аффектация движений. Это в конце концов молодежный танец, и озорной, и пародийный.
Мне кажется, что наиболее органичен он для тех, кому пятнадцать -- двадцать. Но вот какая вещь получается - именно в этом возрасте молодежь сильнее всего ощущает свою зави- симость. И когда, например, кто-нибудь из старших замечает, что молодой человек в тан- це двигается, как робот, или «бьется», словно в разрядах электрического тока, ему не тер- пится применить свою власть взрослого. А ведь это всего лишь средства танца. Неужели он так пугает нас оттого, что непонятен?
- Тем, что современен,- вступает в разго- вор Ирина Скобелева.- Стремительный темп жизни, резкие переходы от трагических мо- ментов к комическим, контрастность восприя- тия жизни отдельным человеком определяют ритм, темп танца с резкими остановками, фик- сациями позиций. Спешка, занятость, сокращение времени для общения между людьми становятся признака- ми нашего времени. Когда-то общая песня, с ее большой эмоциональностью, пронизываю- щая поющих единством чувства, сегодня заме- няется просто прослушиванием кассет.
На танцплощадках редко танцуют парами, больше каждый сам по себе, внутри себя. Танцы - шейк, твист, диско - это танцующая группа, здесь нет солистов. Потому-то и темнота в за- ле - вроде бы все вместе, но все же каждый по отдельности, не нуждаясь ни в ком.
В брейке важно не только виртуозное ис- полнение танцевально-трюковых элементов, а в первую очередь проявление своей индиви- дуальности.
Танцующие как бы разговаривают друг с другом, идет пластический диалог. Брейк - это новое слово в массовом танце, возвращающее его вновь к общению.
Посетитель В: - Да, но социальные корни! Где социаль- ные корни этого танца в нашем обществе?
Скобелева: - Конечно, брейк зародился в беднейших кварталах американских городов неспроста. Это социальный протест против равнодушия к отдельному человеку. Таким ярким по плас- тике и костюму танцем можно удивить, остано- вить, хоть на несколько минут привлечь вни- мание прохожих.
Он и танцуется там не на танцплощадках, а прямо на улицах, нередко являясь и единственным способом самоут- верждения. B социалистических странах, где нет таких противоречий в положении людей, брейк не протест, а «отпечаток» нашего времени с его проблемами, дефицитом духовного общения некоторой части молодежи.
К тому же черты этого танца можно найти в нашем фольклоре. В русском танце, напри- мер, так же как и в брейке, из общего круга в центр выбегают отдельные исполнители и «выдают» свои коронные номера. Здесь царит соревнование, кто кого перепляшет, а за счет этого создается и вся атмосфера танца, ве- селье, радость единения людей. Даже некото- рые трюки брейка на полу похожи на колен- ца русского трепака, украинских «ползунков».
Если говорить об истоках, то заметна и не- которая связь роботизированной пластики это- го стиля с танцами «машин» на эстраде два- дцатых годов. Использование в брейке чисто бытовой пантомимы (стенка, шаги вперед и на- зад, канат, мяч) напоминает танцы и массовые гимнастические выступления на производствен- ную тему.
Механизация вообще сильно отра- зилась в современных танцах. Существовал да- же балет «Болт» на советской эстраде. Испол- нители показывали отдельные процессы рабо- ты -- кладка стен, передача кирпича, удары молота…
Это всегда жило и в народных тан- цах, имитирующих трудовые процессы - пря- дение, сеяние, работу серпом… Просто сам труд изменился. Брейк -- это современная форма, построен- ная по законам нашего времени. Именно в этом секрет его привлекательности и для мо- лодежи, и для хореографов, танцоров…
Посетитель В: - Вот-вот. Взгляните на брейкеров со сторо- ны. Крашеные волосы, неряшливая, пыльная одежда, застывший взгляд. Разве так должен выглядеть человек нашего общества?
Разве может девушка, выделывающая что-то непо- нятное на полу, сохранить женственность, при- том что вообще непонятно, кто из них девуш- ка, а кто - парень.
Елена Ким: - Чтобы так говорить, нужно хорошо знать этих ребят. Я, например, знаю молодых лю- дей, которым брейк помог не только опреде- литься, найти свое жизненное назначение, но и выпутаться из дебрей собственной судьбы. Некоторые теперь собираются стать профес- сиональными артистами.
Вы спросите, как это произошло? Да очень просто. Первое - это сильнейшая эмоциональ- ность брейка. Можно принимать или не прини- мать его, соглашаться или возмущаться, но ес- ли вам довелось оказаться среди зрителей, невозможно остаться равнодушным. Он потря- сает и вовлекает одновременно. Когда же начинаешь танцевать брейк, не- ожиданно замечаешь какую-то комфортность, естественность существования в нем.
Это нозая форма пластического мышления, в которой можно выразить все, нужно только знать, уметь, как. Овладевая ею, человек становится свободней, по-другому воспринимает музыку, ритм. Это настолько увлекательно, что через не- которое время танец почти полностью захва- тывает своего поклонника.
Постоянное совер- шенствование -- без этого нет брейка. Еще один важный момент - брейкеры не употребляют алкоголя. Помимо того, что пья- ным невозможно танцевать, им просто этого не нужно. Сам танец помогает освободиться от закомплексованности, зажатости, неудовлет- воренности, что часто подталкивает подростка к выпивке. Брейк помогает им жить».
=====
Карабас-Барабас (1986):
https://youtu.be/SOFopnmEV6Q
=========
Фрагмент художественного фильма «Курьер» (1986):
https://youtu.be/FA_KZ_6Njg4
=========
Фрагмент художественного фильма «Танцы на крыше» (1986):
https://youtu.be/nECqoyfiEMc
=============
Владимир Пресняков «Папа, ты сам был таким» (1987)
https://youtu.be/JFx-sMTBFlQ
=============
Волна по всему миру к 30-летию брейка в СССР
https://youtu.be/X0fEF2mPzZ0
=========
Приглашаю всех в группы
«Эпоха освободительной Перестройки М.С. Горбачева»
«Фейсбук»:
https://www.facebook.com/groups/152590274823249/
«В контакте»:
http://vk.com/club3433647
=========
============
Это случилось в местечке Винни под Таллином (Эстонская ССР). Там впервые официально сошлись брейкеры из Прибалтики и России. Появились первые чемпионы с дипломами. Так началась череда брейк-фестивалей по всему Союзу, в советскую молодёжную культуру массово ворвался брейк-данс.
Так фактически была легализована первая и единственная в СССР танцевальная субкультура знаменитая зрелищным сочетанием хорошей физической формы танцора и его артистического владения телом.
Считается, что «родиной» первой советской тусовки брейкеров было кафе «У фонтана» (в народе это заведение известно под названием «Молоко») в Олимпийской деревне, где собирался весь цвет неформальной молодежи и имелся хорошо оборудованный танцпол для реализации всех модных танцевальных веяний того времени.
Но необходимо учесть, что за советский «железный занавес» сведения о брейке проникали урывками, поэтому танцевальным движениям учились преимущественно по редким видеозаписям с Майклом Джексоном или по кадрам из фильма «Танцы на крыше».
Постепенно у танцоров вырисовывалась тяга к тем или иным специфическим движениям: так зародилось разделение на «верхний» и «нижний» брейк, причем, подавляющее большинство поклонников этого танца предпочитали специализироваться именно на «верхнем» брейке, который не требовал сложных акробатических движений, наличия хорошей координации и был менее травматичным, нежели «нижний» брейк.
После того, как танцоры стали выходить на улицы городов, образовывать свои «тусовочные» центры и обмениваться опытом, стало понятно, что калькирования движений с видеокассет недостаточно для дальнейшего развития и нужно создавать танцевальные школы.
Вместе с появлением многочисленных школ и кружков у брейкеров стал формироваться и характерный стиль одежды: обязательным элементом экипировки танцора считались белые кроссовки и белые перчатки, которые позволяли четко отслеживать рисунок танца в темноте.
Купить белые кроссовки при вечном советском товарном дефиците – задача непростая, поэтому брейкерам приходилось покупать коричневые или черные кеды, а затем подолгу вымачивать их в хлорке для обесцвечивания и подкрашивать белой краской. Просторные брюки, которые обеспечивали бы свободу движений, заменяли обычными спортивными штанами или кальсонами из Военторга, которые перекрашивали под джинсу.
Танцующие «нижний» брейк обзаводились куртками с капюшонами, кепками или беретами; танцоры «верхнего» дополняли свой имидж темными очками, шляпами. Ну и, конечно же, общей любовью пользовались такие аксессуары, как напульсники, перчатки, многочисленные карманы на одежде, цепочки и прочие украшения, подсмотренные у брейкеров из заграничных фильмов.
Однако с началом эпохи освободительной Перестройки Михаила Горбачева ситуация с брейк-дансом кардинально изменилась: прибалтийские танцоры представили руководству местной организации ВЛКСМ этот «танец американских негров» как протест угнетенных произволом империализма, который прогрессивная советская молодежь поддерживает всеми возможными способами.
Впечатленная этой идеей, с 1986 года, Прибалтика при поддержке комсомольских организаций начинает проводить всесоюзные фестивали брейк-данса, после чего эстафету подхватывает Украина, Белоруссия и другие советские республики – так брейк был признан по всей стране.
Брейкеры вышли на улицы. Стали создаваться танцевальные школы.
Из статьи «Брейк умер! Да здравствует брейк!» в журнале «Огонёк» (25 октября 1986 года, #43):
…Решили мы сегодня собраться в каком-нибудь кафе и поговорить о том, что такое брейк.
Располагайтесь, уважаемый читатель, вместе с нами. Знакомьтесь: на нашу встречу пришли народный артист СССР Вяче- слав Гордеев; Владимир Рацкевич, руководи- тель брейк-группы «Вектор»; Ирина Скобеле- ва, руководитель ансамбля «Лидер»; Андрей Борисович Дрознин, преподаватель сцениче- ского движения театрального училища имени Щукина и школы-студии МХАТа, хореограф- постановщик; Елена Ким, руководитель ан- самбля пластического танца «Синтез».
В разговоре также примут участие и другие посетители кафе, люди случайные и непосред- ственно к брейку отношения не имеющие. Признаюсь, это вымышленные герои, но их вопросы, суждения -- истинная реальность, сконцентрировавшая непонимание, неприятие, протест, с которым довелось столкнуться во время подготовки этого материала. Его вы- сказывали и простые люди, и руководящие то- варищи, призванные работать с молодежью, и даже специалисты по культуре. Мы назовем их просто: посетители А, Б, В…
Первое слово - Владимиру Рацкевичу:
- Брейк родился примерно четыре года на- зад на улицах Южного Бронкса, одного из са- мых бедных кварталов Нью-Йорка, записав тем самым еще одно очко по части эстрадных изобретений на счет американских негров. Музыка брейка ритмически намного богаче рока и еще более интенсивна. Ритм определя- ет здесь все настолько, что гармонические те- мы, исполняемые на синтезаторах, оказывают- ся лишь дополнениями…
О пластике мы просим сказать несколько слов Вячеслава Гордеева. - Главное в том, что брейк нашел, вырабо- тал в себе новый ритмический рисунок и как результат специфическую экспрессию, кото- рая-то и воздействует так ошеломляюще на всех нас. Ведь многие элементы, которыми он пользуется, взяты из пантомимы, цирковой акробатики и по отдельности уже почти никого не удивляют.
Само слово «брейк» переводится как «ло- мать». Что ломать? Ломать привычную линию человека, традиционные формы его пласти- ческого существования. А отсюда и углова- тость, надуманность, аффектация движений. Это в конце концов молодежный танец, и озорной, и пародийный.
Мне кажется, что наиболее органичен он для тех, кому пятнадцать -- двадцать. Но вот какая вещь получается - именно в этом возрасте молодежь сильнее всего ощущает свою зави- симость. И когда, например, кто-нибудь из старших замечает, что молодой человек в тан- це двигается, как робот, или «бьется», словно в разрядах электрического тока, ему не тер- пится применить свою власть взрослого. А ведь это всего лишь средства танца. Неужели он так пугает нас оттого, что непонятен?
- Тем, что современен,- вступает в разго- вор Ирина Скобелева.- Стремительный темп жизни, резкие переходы от трагических мо- ментов к комическим, контрастность восприя- тия жизни отдельным человеком определяют ритм, темп танца с резкими остановками, фик- сациями позиций. Спешка, занятость, сокращение времени для общения между людьми становятся признака- ми нашего времени. Когда-то общая песня, с ее большой эмоциональностью, пронизываю- щая поющих единством чувства, сегодня заме- няется просто прослушиванием кассет.
На танцплощадках редко танцуют парами, больше каждый сам по себе, внутри себя. Танцы - шейк, твист, диско - это танцующая группа, здесь нет солистов. Потому-то и темнота в за- ле - вроде бы все вместе, но все же каждый по отдельности, не нуждаясь ни в ком.
В брейке важно не только виртуозное ис- полнение танцевально-трюковых элементов, а в первую очередь проявление своей индиви- дуальности.
Танцующие как бы разговаривают друг с другом, идет пластический диалог. Брейк - это новое слово в массовом танце, возвращающее его вновь к общению.
Посетитель В: - Да, но социальные корни! Где социаль- ные корни этого танца в нашем обществе?
Скобелева: - Конечно, брейк зародился в беднейших кварталах американских городов неспроста. Это социальный протест против равнодушия к отдельному человеку. Таким ярким по плас- тике и костюму танцем можно удивить, остано- вить, хоть на несколько минут привлечь вни- мание прохожих.
Он и танцуется там не на танцплощадках, а прямо на улицах, нередко являясь и единственным способом самоут- верждения. B социалистических странах, где нет таких противоречий в положении людей, брейк не протест, а «отпечаток» нашего времени с его проблемами, дефицитом духовного общения некоторой части молодежи.
К тому же черты этого танца можно найти в нашем фольклоре. В русском танце, напри- мер, так же как и в брейке, из общего круга в центр выбегают отдельные исполнители и «выдают» свои коронные номера. Здесь царит соревнование, кто кого перепляшет, а за счет этого создается и вся атмосфера танца, ве- селье, радость единения людей. Даже некото- рые трюки брейка на полу похожи на колен- ца русского трепака, украинских «ползунков».
Если говорить об истоках, то заметна и не- которая связь роботизированной пластики это- го стиля с танцами «машин» на эстраде два- дцатых годов. Использование в брейке чисто бытовой пантомимы (стенка, шаги вперед и на- зад, канат, мяч) напоминает танцы и массовые гимнастические выступления на производствен- ную тему.
Механизация вообще сильно отра- зилась в современных танцах. Существовал да- же балет «Болт» на советской эстраде. Испол- нители показывали отдельные процессы рабо- ты -- кладка стен, передача кирпича, удары молота…
Это всегда жило и в народных тан- цах, имитирующих трудовые процессы - пря- дение, сеяние, работу серпом… Просто сам труд изменился. Брейк -- это современная форма, построен- ная по законам нашего времени. Именно в этом секрет его привлекательности и для мо- лодежи, и для хореографов, танцоров…
Посетитель В: - Вот-вот. Взгляните на брейкеров со сторо- ны. Крашеные волосы, неряшливая, пыльная одежда, застывший взгляд. Разве так должен выглядеть человек нашего общества?
Разве может девушка, выделывающая что-то непо- нятное на полу, сохранить женственность, при- том что вообще непонятно, кто из них девуш- ка, а кто - парень.
Елена Ким: - Чтобы так говорить, нужно хорошо знать этих ребят. Я, например, знаю молодых лю- дей, которым брейк помог не только опреде- литься, найти свое жизненное назначение, но и выпутаться из дебрей собственной судьбы. Некоторые теперь собираются стать профес- сиональными артистами.
Вы спросите, как это произошло? Да очень просто. Первое - это сильнейшая эмоциональ- ность брейка. Можно принимать или не прини- мать его, соглашаться или возмущаться, но ес- ли вам довелось оказаться среди зрителей, невозможно остаться равнодушным. Он потря- сает и вовлекает одновременно. Когда же начинаешь танцевать брейк, не- ожиданно замечаешь какую-то комфортность, естественность существования в нем.
Это нозая форма пластического мышления, в которой можно выразить все, нужно только знать, уметь, как. Овладевая ею, человек становится свободней, по-другому воспринимает музыку, ритм. Это настолько увлекательно, что через не- которое время танец почти полностью захва- тывает своего поклонника.
Постоянное совер- шенствование -- без этого нет брейка. Еще один важный момент - брейкеры не употребляют алкоголя. Помимо того, что пья- ным невозможно танцевать, им просто этого не нужно. Сам танец помогает освободиться от закомплексованности, зажатости, неудовлет- воренности, что часто подталкивает подростка к выпивке. Брейк помогает им жить».
=====
Карабас-Барабас (1986):
https://youtu.be/SOFopnmEV6Q
=========
Фрагмент художественного фильма «Курьер» (1986):
https://youtu.be/FA_KZ_6Njg4
=========
Фрагмент художественного фильма «Танцы на крыше» (1986):
https://youtu.be/nECqoyfiEMc
=============
Владимир Пресняков «Папа, ты сам был таким» (1987)
https://youtu.be/JFx-sMTBFlQ
=============
Волна по всему миру к 30-летию брейка в СССР
https://youtu.be/X0fEF2mPzZ0
=========
Приглашаю всех в группы
«Эпоха освободительной Перестройки М.С. Горбачева»
«Фейсбук»:
https://www.facebook.com/groups/152590274823249/
«В контакте»:
http://vk.com/club3433647
=========
============
